Opi maalaamaan: kuinka luoda ensimmäinen maalauksesi

Kuinka tehdä uudelleen käytettävä naamio (2 tyyppiä)

Kuinka tehdä uudelleen käytettävä naamio (2 tyyppiä)

Sisällysluettelo:

Anonim

Kun päätät maalata, saatat kohdata myytin, että se vaatii kykyä. Älä usko sitä. Halu oppia maalaamaan yhdessä innostuneisuuden kanssa ovat mitä tarvitset enemmän kuin mitään muuta. Voit jopa oppia maalaamaan pystymättä piirtämään realistisesti.

Käytettävän maalin valinta

Ensimmäinen askel on päättää, mitä maalia aiot käyttää. Neljä päävaihtoehtoa ovat öljyt (perinteiset tai vesiliukoiset), vesivärit, akryylit ja pastellit. Se on erittäin henkilökohtainen valinta: Jos yksi maalityyppi ei sovi sinulle, kokeile varmasti toista.

  • Öljyvärimaali on perinteinen taiteilijan väline. Se on pigmentti sekoitettuna sellaisiin öljyihin kuin pellavansiemenet, saflori tai unikko, ja ohennettu tärpättillä. Sitä tulisi käyttää alustalla, joka on pohjustettu gessolla, suojaamaan pinta - joka voi sisältää jopa paperin - öljyn haposta. Öljyvärimaali kuivuu hitaasti, joten maali voi pysyä märkällä paletilla ja työstettävä maalauksessa useita päiviä, jolloin se on helppo sekoittaa. Siivous vaatii liuottimia, kuten tärpättiä tai mineraalijuomia. Vesiliukoisia öljyjä on otettu käyttöön viime vuosina, ja maalien ohentamiseen ja harjojen puhdistamiseen tarvitaan vain vettä.
  • Vesivärimaali on toinen perinteinen väliaine, ja se käyttää pigmenttiä sekoitettuna arabikumikumiin ja lisäaineisiin valmistettuun sideaineeseen liukoisuuden ja virtauksen parantamiseksi. Se on vesiliukoinen, läpinäkyvä ja tulee putki-, astia- ja nestemuodossa. Vesivärimaali voidaan aktivoida uudelleen vedellä kuivana ja uudelleen työstää jopa vuosia maalauksen valmistumisen jälkeen. Vesivärin ominaisuudet - sen mukavuus, siirrettävyys ja helppo puhdistaminen - tekevät siitä erittäin suositun välineen sekä valmistetuille teoksille että luonnoksille ja visuaalisille lehdille.
  • Akryylimaali on nykyaikaisempi valinta - se tuli kaupallisesti taiteilijoille vasta äskettäin 1950-luvulla. Akryylimaaleissa pigmentti suspendoidaan muovipolymeeriin. Se on huomattavin sen nopeasta kuivumisajasta ja sitä voidaan käyttää melkein millä tahansa pinnalla ilman pohjamaalia. Se on vesiliukoinen, joten puhdistus on paljon helpompaa (tarvitset vain saippuaa ja vettä). Akryyli kuivuu kestäväksi, joustavaksi, vedenkestäväksi pintaksi. Se on erittäin monipuolinen ja sitä voidaan käyttää ohuesti kuten vesivärit tai paksummin kuin öljymaalit, halutusta vaikutuksesta riippuen.
  • Odottavana pastellimaalarena kehität todennäköisesti omia mieluisimpia merkkejäsi, mutta siihen asti muutama erottuu tai ainakin kannattaa kokeilla. John Herseyn käsintehdyt Unison-pastellit ovat täydellisiä aloittelijoille. Lähes 400 erilaisella pastellilla - myydään erikseen tai väripohjaisina sarjoina - voit lisätä värejä tarvittaessa. Schmincke tekee kauneimmista pehmeistä pastellimahdollisuuksista: Lähes voisodistuksella ne liukuvat paperin pintaan, jopa jo raskaasti työskennellyillä alueilla. Rembrandtin pehmeät pastellit ovat erinomaisia ​​linjatyöhön ja varhaiseen värilliseen kerrostukseen: Nämä ovat todennäköisesti parhaat pastellit maalauksen aloittamiseksi.

Oppiminen sekoittamaan värejä

Aloittelijat välttävät usein värejä ja värien sekoittumista (varsinkin kun se on merkitty "väriteoria"), mutta värien sekoituksen perusteet eivät ole erityisen monimutkaisia. Väri ja pigmentti tarjoavat niin monia erilaisia ​​maalausmahdollisuuksia ja vivahteita, että taiteilija voi viettää elämänsä tutkimalla väriä, väriteoriaa ja värien sekoitusta. Itse asiassa värien sekoitus on jotain, joka usein hukkua aloittelijoita, koska se voi olla monimutkaista, mutta värien sekoitus voidaan myös vähentää joihinkin perustavanlaatuisiin vinkkeihin.

Joten, omaksu haaste, opi ja pian sekoitat oikeat sävyt, sävyt ja sävyt. Ja jos et halua tuhlata maalia heittämällä sitä pois, käytä sitä jonkin valkoisen kanssa tehdäksesi yksivärisen maalauksen tai arvoharjoituksen. Arvo on toinen ääni-termi, joka viittaa siihen, kuinka vaaleat tai tummat värit ovat. Arvoharjoitteluun sisältyy sitten työskentely luoda vaaleampia tai tummempia ääniä maalaukseesi.

Maalauksen tekemisen vaiheet

Maalauksen luomisen vaiheet vaihtelevat taiteilijoiden välillä ja kehittyvät ajan myötä. Monet taiteilijat piirtävät koostumuksen kevyesti kankaalle ja sulkevat sen sitten värin pääalueilla kankaan poikki. Voit aloittaa isommilla muodoilla ja työskennellä kohti pienempiä työskentelemällä vähitellen yksityiskohtiin. Jotkut taiteilijat työskentelevät kerroksittain ja toiset työskentelevät alla prima (kaikki kerralla) saadakseen maalauksensa päätökseen yhdellä kertaa. Taiteilijat tekevät usein tutkimuksia (pieniä versioita) tai useita luonnoksia maalaukselle. Ei ole oikeaa tai väärää lähestymistapaa; viime kädessä sinun on löydettävä se, mikä sopii sinulle parhaiten.

Ideoiden löytäminen maalauksille

Joinakin päivinä sinulla on enemmän ideoita kuin voit päästä alas; toiset saatat löytää metsästystäsi inspiraation löytämiseksi. Siksi luovuuspäiväkirja voi olla erittäin hyödyllinen. Ja älä ole epätoivoinen, jos teet "virheen" maalauksessasi: Ne voivat olla mitä taiteilijat kutsuvat "onnellisiksi onnettomuuksiksi", joista seuraa jotain kaunista. Jos yrität vielä löytää konsepteja, ota nautittava tunti tai kaksi skannataksesi parhaat kirjat maalaamisen ideoita ja inspiraatiota varten.

Turvallisuus vinkkejä

Turvallisuutta ja taidemateriaaleja koskevan nro 1-säännön tulisi olla ilmeinen - huolimaton työtavat voivat olla vaarallisia. Vältä esimerkiksi voileivän syömistä maalilla käsilläsi. Tiedä mitä käytät ja mitä varotoimenpiteitä tarvitset tai haluat suorittaa ja mistä löydät myrkyttömiä taidemateriaaleja.